鳥類的避難所同時也是人類自由想像的著陸點,邀請造訪者走入作品,進行一次儀式性的散步,進入作品的小小旅程,隱喻著轉瞬即逝亦是生生不息的萬物生滅循環,在大自然的無窮循環中,無論人類、鳥類、所有動植物和地球實際上都是一體的。這是一個為這個場域設計的雕塑裝置,由漂流木和細枝結構成幾座高達四米的樹狀物體,從而為鳥類創造了一個安全棲所。希望能讓人們從不同的視野、角度享受這片山海自然,並培養對在地野生動物的愛和尊重。

被母親之洋包圍的島嶼台灣，充滿自然生命力與多元族群的融合，更透過海洋連結南島及世界！ 運用強韌的山林竹材及海洋淬鍊過的漂流木，打造如海浪也如島嶼的流動造型，交織出力量的流動與豐富多元。 航行的竹帆是融合自然與科技的未來期待，穿梭優游其間的梭魚是我們彼此，一起生活在這個島嶼海洋的整體之中，相生相依。

輝煌時強力揮灑 沈寂時凝心靜待 潮起潮落 華麗轉身後，化為海洋裡的一景，彷彿再次相約重聚於潮間帶中，回歸、並找到自己。

新香蘭部落，位在南橫美麗的山海灣交界處，是由阿美族與排灣族兩個族群組合的特殊部落，多年來他們和平共生、相互尊重，發展出了族群融合的典範。這個名為「守護」的作品，以兩尊分別代表阿美族，與排灣族祖先的巨大形體來呈現，阿美族在過去的傳統，以太陽之子自稱，因此就以手舉著太陽的姿態呈現。排灣族的傳統，著重在百步蛇紋的表現，就以手舉該族常用，象徵祝福的花環形狀來呈現傳統圖騰。兩尊祖先雕像，以鋼鐵+特殊保護顏料和異材質打造，希望為這融合了兩個不同族群的部落，帶來守護的力量，並讓觀光客路過此地，有機會認識多元族群文化的美麗與厚度。

每當進入大武，總要展開雙臂伸展，貪婪地多吸了幾口「藍」，「1314號的藍」是對維度藍家屋的完美幻想，超越維度、真實而抽象的存在。轉換至另一角度，看似一艘船。船—家屋中的風聲穿透，流過身體對動覺與觸覺的敏感地帶，在船塢靜坐觀察海湧的動態升降起伏。

等候的亭、樹間的影、發光的石、漂浮的山。是等待光線變化的場所、層疊的絢麗光影、孩子遊戲的寶石，也是聚落中一座漂浮的山，容納著生命的豐富樣態。

2021年8月，日本小笠原群島海底火山爆發，大量的火山浮石，乘著洋流與季風漂流，幾個月後，太麻里也飄來2000平方公尺的浮石。東海岸的地景，除了海漂植物外，也多了自海的彼端來的火山浮石。這些漂浮物，在不同時間、地點、隨著洋流與季風，相遇、交織在此，會是怎樣的風景？

從環境的聆聽與構築出發，連結人的軌跡與植物間的流動，如同一種共存關係的縮影。透過流動、彎曲成種植槽體的耐候鋼版，在不同的高程、區位與頂層，種植適合的植種，讓滿佈植物的場所，成為立體化的生態島，在森林公園中塑造一處隨時間改變的層疊地景，也是一個微型的生態系統。

作品以原石、鋼鐵等耐風雨侵蝕的材質，展現人類面臨各種生存環境危機時，仍然能夠不受影響穩穩地以優美姿態從容應對，並且透過潔淨的細白鐵絲編織、型塑具穿透性的造型，當陽光灑落，宛如人們以正直無瑕的心舉起祝福與愛的手勢，祈願世界和平，自然生態永續共存。 我的心，與海浪拍岸的歌聲，渴望撫觸豔陽天裏的翠綠世界。 泰戈爾《漂鳥集》第259首

這件作品是地景裝置同時也是農具空間，從一個水分子的原初結構出發，透過水分子的連結與形態的轉換來呈現水的特質，既是流動也是連結，動物和植物，山林與海洋，生在其中的人與萬物都在水的循環中彼此交會相連，而我們從來都不獨立存在於大地萬物之外。 雨滴吻了大地，微聲道：“我們是您那想家的孩子，母親，從天上回到您這兒來了。” 泰戈爾《漂鳥集》 第160首

新良好遊、平靜美好 聽風說故事、看晴空蝶飛 良山良景盡賞溼地與蝴蝶的微物之美。 我的心向閒散的風揚起了帆，駛向隨處的朦朧島嶼。 泰戈爾《漂鳥集》 第218首

「涵化」是文化之間互動的結果，當不同社 會的個人和群體的相遇時，文化交流將帶領我們 創造一個全新的多元文化。藝術家將靛藍定義為文化的顏色，由竹子的 橫截面、底部的圓圈代表自然的無限符號，靛藍 色則為它們增添了人類文化的印痕。 群樹好比大地的渴望，惦著腳尖窺望著天空。 泰戈爾《漂鳥集》 第 41首

以鋼架構成作品的骨架，再運用延展性高的材質，沿著蜿蜒的曲線進行編織，柔軟包裹著骨架，賦予剛柔並俱的美學內涵。其具穿透力的視覺造型，引領觀者從潔淨俐落的透視角度，欣賞作品的輕盈流動力量，與自然環境呼應的柔和之美。 心的透視讓遠方如臨眼前。 泰戈爾《漂鳥集》 第233首

「群山之島，眾島之洋」，也是作者對於台灣東海岸的印象，「山海交會，生氣蓬勃」。從海岸線到縱谷山脈，擁有著自然優美景色與豐富天然資源。雖說近年來的東海岸可以感受到強烈的氣候變遷、魚源枯竭與海洋廢棄物暴增等現實狀況。希望藉由大地藝術的藝術創作表現，來改變環境與視野，除了美化環境也傳遞一些生態環保意識。 作品取名為「匿境山海」，希望能為在地的環境，打造一件由隧道交匯所形成的隱匿空間，而空間之中的「樹」也意味著生命地綻放。「匿境」與「逆境」的諧音則有著另一層含義，寓意著逆境之中有著無限可能。 由海洋意象所形成的隧道「海隧」，將與山的意象所形成的「山隧」遇見，並透過兩條隧道相互匯集，最後形成一個被包圍的環形空間。而空間之中會有一棵造型獨特的「樹」，意味著山海匯集之間擁護著大地的使命。「海隧」的部分將利用海洋中取得的漂流木來構成，以圓弧流線的形式呈現；「山隧」的部分則是利用山上成長的竹子來編織而成，以直線與方體作為展現。運用自然素材創作，讓民眾走進作品內觀看與感受，或自由席地而坐和乘涼歇息。希望民眾透過與作品的互動，進一步思考人與環境的互存價值。

漂浮在海面上的漂流木，跟著洋流在太平洋中旅行，讓人想起曾經乘黑潮從台灣到日本的人們。生長在島嶼高山的樹木，被激流沖到海洋中開始流浪，因日復一日自然力量的雕琢而使死去的樹木樣貌依然不斷變化。這件作品以在綠島礁岸上撿拾的浮木，創作出一串連結的球體，就像是被黑潮串起的太平洋島鏈，是奉獻給地球的項鍊。